Texto y Fotos : José Manuel Serrano Esparza
Entre el 2 y el 29 de junio de 2025 tuvo lugar en la segunda planta del Centro Cultural Antonio Machado en la c/ San Román del Valle, Madrid, la Exposición Fotográfica » Geometría y Paz «, en el marco de PhotoEspaña 2025 y realizada por David Martín, evento cuya inauguración fue un gran éxito de público.
UN DÍA INOLVIDABLE REPLETO DE EMOCIONES Y MUY BUENAS FOTOGRAFÍAS
Martes 3 de junio de 2025. Son las 18:30 h de la tarde. Falta todavía una hora para el comienzo de la inauguración de la exposición fotográfica » Geometría y Paz » de David Martín, promovida por PhotoEspaña y Canon España.
Todas las fotografías en color, en tamaño 60 x 90 cm e impresas con tintas Agfa de curación UV directamente sobre dibond y otros materiales, están ya meticulosamente situadas, una por una, sobre sus elegantes soportes de madera, que incorporan además un texto relativo a cada imagen y un QR titulado Escucha La Fotografía, con música seleccionadas por la empresa nOva Event.
David Martín está ya dentro de la sala.
Han sido necesarios muchos meses de trabajo exhaustivo y supervisión de una pléyade de detalles para poder preparar esta exposición fotográfica que incluye 25 imágenes realizadas por el fotógrafo entre 2011 y 2025, documentando sus viajes en más de treinta países de los cinco continentes, entre ellos España, Francia, India, Pakistán, Mongolia, Japón, Benín , Cuba, China, USA y México.
David Martín siempre ha tenido una concepción háptica de la fotografía y la convicción de que la fotografía de verdad, en su máxima expresión y nivel cualitativo, es sobre papel fotográfico en gran formato, y es en este medio, en exhibiciones fotográficas, cuando más lucen las imágenes y muestran todo su potencial, a través de una experiencia expositiva multisensorial.
El autor muestra en esta exposición imágenes de espacios que surgieron de modo inesperado en distintas fases de su devenir existencial, a partir de 2011, cuando una serie de cambios en su vida catalizaron un progresivo ejercicio de autoconocimiento y un viaje interior en el que la fotografía tuvo una enorme trascendencia.
Ha sido un largo camino, muchos años de esfuerzo, tesón y lucha hasta llegar a este reconocimiento por PhotoEspaña y Canon España.
Un periplo repleto de aventuras, experiencias inolvidables, satisfacciones, sinsabores, contacto con gente muy interesante de diferentes países, culturas y mentalidades, e inmersión en distintos géneros fotográficos, en el marco de una dinámica expresiva que aúna el lenguaje de diferentes disciplinas que han simbolizado para David Martín ciertas dosis de autorretrato, de paisaje interior, de documental e incluso de naturaleza muerta.
El autor, formado en escuelas de fotografía como EFTI, La Máquina, TooMany Flash, Blanco y Negro, etc, además de en diferentes workshops de Leica Academy, Canon y PhotoEspaña, busca las mejores calidades y direcciones de luz en sinergia con composiciones singulares y una semántica visual en la que convergen haces lumínicos, arquitectura, pintura, poesía, etc, con una ontología basada en vivir intensamente, fusionando elementos visuales a priori inconexos, pero preñados de contrastes cromáticos, texturales, de naturaleza frente a intervención humana, decadencia y modernidad, vida y muerte, etc.
EMOTIVO DISCURSO INAUGURAL
A las 19:30 h de la tarde, David Martín inicia el discurso inaugural de su exposición » Geometría y Paz «, en presencia de numeroso público asistente (parte del cual se aprecia en imagen), que alcanzará la cifra de aproximadamente 50 personas, llegadas en distintas fases durante las dos horas de duración del evento, que se prologará hasta las 21:30 h.
El autor explica los objetivos que anhela con esta exposición, fruto de una intensa labor fotográfica de 15 años, entre 2011 y 2025.
Las personas presentes, en su inmensa mayoría fotógrafos y entusiastas de la fotografía, guardan un respetuoso silencio, mientras escuchan con gran interés las palabras de David Martín,
visiblemente emocionado durante su alocución, al tiempo que relata también el modo en que la fotografía se ha convertido para él en un refugio vital de sosiego, paz, quietud y equilibrio en las formas geométricas y líneas de fuga que todo lo arropan y que trata de plasmar con sus imágenes, que son a la postre una serie autobiográfica de geometría y paz.
La gente está embelesada mientras David Martín prosigue su disertación, incidiendo en que una de sus metas más importantes ha sido dar a conocer formas de vida y tradiciones de distintas culturas del mundo que ha podido conocer en primera persona, además de expresar compromiso social, mediante imágenes que intentan ilustrar la humanidad de cada sociedad, con énfasis en la infancia, la mujer, el hogar, el medio ambiente, la celebración, el trabajo, la religión y en definitiva, la amplia gama de aspectos que definen la cultura de cada pueblo.
Son las 19:45 h. David Martín acaba de terminar su discurso inaugural, y mientras el público asistente aplaude con ganas, el autor entra durante breves segundos en profunda introspección.
Son muchos los recuerdos que fluyen a través de su mente, relacionados con la inefable singladura de 15 años viajando por todo el mundo y haciendo las fotografías que constituyen esta exposición.
David Martín está conmovido y muy agradecido a todas las personas que han tenido la amabilidad de venir a esta inauguración un martes laborable.
DAVID MARTÍN EXPLICA LAS FOTOGRAFÍAS, UNA POR UNA, AL PÚBLICO ASISTENTE
Tras finalizar su alocución, David Martín tuvo la gentileza de explicar a las personas presentes en la sala de exposición abundantes detalles y anécdotas de todas sus fotos, algo que fue un auténtico deleite para los asistentes, que una vez más, escucharon muy atentos sus palabras.
Aquí le vemos hablando sobre una de sus fotografías con dos mujeres del público, una de las cuales constata la especial captación de texturas que caracteriza a las imágenes de David Martín, al igual que su sabia elección de los materiales sobre los que se imprimen sus fotografías.
Otra imagen en la que se aprecia a David Martín explicando pormenores de una de sus fotografías a varios miembros del numeroso público asistente.
El evento tuvo una significativa vertiente didáctica, ya que los visitantes de la exposición pudieron hacer preguntas al autor, que se desvivió por atender lo mejor posible a todo el mundo y explicar muchas cosas relacionadas con sus imágenes.
La extensa y ecléctica producción fotográfica de David Martín, tanto en interiores como exteriores, además de sus singulares paisajes, pudieron ser disfrutados plenamente por los espectadores. A la izquierda de la imagen vemos a uno de ellos, mientras David Martín dialoga con dos de las asistentes.
La interacción autor / público fue una de las claves del éxito el día de la inauguración de esta inolvidable exposición.
Aquí vemos a cinco veteranos fotógrafos asistentes al estreno de esta exhibición, contemplando con atención tres de las fotografías de David Martín
EXTRAORDINARIA CALIDAD DE IMAGEN DE LAS FOTOGRAFÍAS, HECHAS SOBRE TODO CON UNA CÁMARA CANON EOS RP FULL FRAME DE 24 MEGAPÍXELS CON OBJETIVO CANON RF 24-70 MM F2.8 IS L USM
Fotografía de la exposición » Geometría y Paz » de David Martín, realizada a la escalera de un estadio con cámara Canon EOS RP mirrorless full frame con objetivo Canon RF 24-70 mm f/2.8 IS L USM. La fidelidad en la captación de detalles y texturas en los materiales arquitectónicos visibles en esta copia fotográfica tamaño 60 x 90 cm impresa con tintas Agfa de curación UV directamente sobre dibond, especialmene la estructura de hormigón en la zona superior de la fotografía, fue algo ciertamente loable, al igual que la precisión y belleza de color.
El factor clave para la obtención de las imágenes de gran nivel protagonistas de esta exposición fue y seguirá siendo la persona que está detrás de la cámara, el talento del fotógrafo, su capacidad para saber ver la foto y seleccionar los instantes adecuados que puedan transformar lo cotidiano en relevante, su experiencia, su versatilidad para poder afrontar con garantías diferentes géneros fotográficos, su intuición para estar en el lugar adecuado en el momento adecuado y captar instantes definitorios, su precisión al apretar el botón liberador del obturador de su cámara, etc.
Pero indudablemente, el equipo fotográfico utilizado es también un aspecto muy importante en la producción de imágenes de cualquier fotógrafo.
Y en este sentido, David Martín ha evolucionado desde una cámara Canon EOS 600D réflex formato APS-C con objetivo Canon EF 70-200 mm f/4L USM con la que hizo aproximadamente el 25% de las fotografías de esta exposición, durante la segunda década del siglo XXI, hasta una cámara Canon EOS RP mirrorless full frame de 24 megapíxels con objetivo Canon RF 24-70 mm f/2.8 IS L USM, con la que hizo el 75% de las imágenes de esta gran exhibición fotográfica.
E indudablemente, tanto la calidad técnica de sus imágenes como el potencial para hacer buenas fotografías aumentaron enormemente,
gracias a la muy eficaz simbiosis entre el sensor CMOS de 24 megapíxels de la Canon EOS RP formato 24 x 36 mm
y el extraordinario objetivo Canon RF 24-70 mm f/2.8 IS L USM, que genera una calidad de imagen comparable a las mejores ópticas fijas en su rango focal (24 mm, 28 mm, 35 mm, 50 mm y casi 75 mm, es decir, desde gran angular objetivo de retrato).
Esta fotografía de la exposición » Geometría y Paz » de David Martín, realizada a varios ladrillos, fue entre otras muchas un claro exponente del impresionante poder de resolución, contraste y nitidez del objetivo Canon RF 24-70 mm f/2.8 IS L USM, así como de los muy bellos colores que es capaz de generar. El admirable rendimiento óptico del objetivo, diseñado para el sensor CMOS de tamaño grande formato 24 x 36 mm, permite hacer soberbias impresiones de gran tamaño sobre papel fotográfico, dibond, metacrilato y otros materiales, sin pérdida de calidad.
Para hacerse una idea de lo que ésto significa, baste decir que el objetivo Canon RF 24-70 mm f/2.8 IS L USM da más calidad de imagen y más bello bokeh que el de por sí excelente Canon EF 24-70 mm f/2.8 L II USM para cámaras réflex Canon full frame, además de aumentar enormemente las opciones fotográficas disparando a pulso en condiciones de baja luminosidad.
Ello obedece a varios factores clave :
Vista superior de la Canon EOS RP mirrorless full frame, cámara que acoplada al objetivo Canon RF 24-70 mm f/2.8 IS L USM significó un antes y un después en la evolución fotográfica de David Martín y una gran mejora en la calidad de sus imágenes. Pese a su formato 24 x 36 mm, esta cámara es más pequeña y ligera (132,5 mm x 85 mm x 70 mm y un peso de 440 g) que la Canon EOS 600D réflex APS-C ( 133,1 x 99,5 x 79,7 mm) con sensor 22,2 x 14,8 mm que utilizó durante la segunda década del presente siglo XXI.
a) Al carecer de espejo basculante, las cámaras mirrorless full frame permiten diseñar objetivos más puros,
creados con muchos menos compromisos y generadores de mayor calidad de imagen, porque su flange distance ( distancia entre el último elemento óptico de un objetivo y el plano focal de la cámara donde se encuentra el sensor) es de tan sólo 20 mm, a diferencia de la flange distance de los objetivos EF para cámaras Canon réflex full frame, que es de 46 mm.
b) El diseño de la montura RF, con un amplio diámetro de 54 mm, igual que en la antigua montura EF, pero con la mencionada flange distance de 20 mm,
permite que los elementos ópticos grandes del objetivo puedan situarse en la parte trasera de éste, más cerca del sensor digital 24 x 36 mm de la cámara, con lo cual no hay necesidad de dejar espacio para un espejo, y al no tener que inclinarse tanto los rayos de luz al pasar a través del objetivo, se pueden ofrecer aberturas máximas más amplias y lograr una mejor calidad de imagen en todo el encuadre, con una superior uniformidad de rendimiento óptico en centro, bordes y esquinas, a todos los diafragmas y distancias de enfoque, incluyendo las más próximas.
c) El potente estabilizador de imagen óptico de 5 pasos del objetivo Canon RF 24-70 mm IS L USM, que permite disparar a pulso y captar fotos plenamente nítidas a velocidades de obturación lentas en contextos de baja luminosidad, a diferencia del Canon EF 24-70 mm f/2.8 L II, que al carecer de él, tiene una operatividad mucho menor en tales entornos.
d) Una mayor velocidad y precisión de autofocus, ya que la montura RF permite un rendimiento AF superior al de las cámaras réflex Canon full frame, en tan sólo 0.05 s.
Ésto se consigue gracias a la nueva tecnología Dual Nano USM, que destaca por sus dos motores Nano USM, que impulsan diferentes grupos de elementos ópticos, funcionando a la vez y generando un AF más preciso y consistente.
e) La fórmula óptica del Canon RF 24-70 mm f/2.8 IS L USM, formada por nada menos que 21 elementos en 15 grupos (3 de ellos asféricos y 3 elementos con vidrio óptico de dispersión ultrabaja), además de su recubrimiento de flúor en los elementos delanteros y traseros, indica claramente que desde un punto de vista óptico y mecánico es uno de los mejores zooms standard a nivel mundial.
f) La conexión de 12 pins de la montura RF, en comparación con la conexión de 8 pins de la montura EF del sistema Canon réflex full frame, que permite una comunicación mucho más rápida entre las cámaras Canon EOS R y los objetivos RF, así como un ancho de banda mucho mayor para la transferencia de datos.
g) La corrección de distorsiones y aberraciones a alta velocidad mediante el optimizador digital del objetivo mejora todavía más la calidad de imagen, ya que permitió a los diseñadores del Canon RF 24-70 mm f/2.8 IS L USM centrarse en el poder de resolución, contraste y nitidez, que son extraordinarios.
PÚBLICO ENTUSIASMADO Y CON GRAN PASIÓN POR LA FOTOGRAFÍA
Durante las dos horas que duró la inauguración de esta exposición, el numerosos público asistente disfrutó al máximo de las imágenes creadas por David Martín,
confirmándose el hecho de que la fotografía es un lenguaje universal que aglutina y fascina a personas de las más diversas procedencias, creencias y sectores sociales, económicos, etc.
No es pues de extrañar el más que notable auge de exposiciones fotográficas y fotolibros que ha tenido lugar por todo el mundo desde hace aproximadamente diez años y que prosigue cada vez con más fuerza.
Así pues, todos los presentes pudieron percibir la contrastada capacidad de adaptación del autor para crear fotografías significativas en los más variados contextos,
imágenes que no dejaron a nadie indiferente.
Porque son imágenes impregnadas de gran pasión, con las que David Martín intenta de modo infatigable construir un relato, para conferir a sus fotografías una impronta documentalista.
Así pues, los asistentes pudieron ser partícipes en directo del modo en que el autor trasciende la expresión verbal a través de la fotografía como medio de comunicación
y como forma de abrir la mente y descubrir que los seres humanos somos muy diferentes pero a la vez muy iguales, una certeza que ha confirmado en sus viajes a otros países con culturas y tradiciones distintas.
Asimismo, las personas presentes en la sala de exposiciones pudieron contemplar la semántica visual que rezuman las imágenes de David Martín, en las que con frecuencia se incide en la importancia de que hemos de ser conscientes de que nuestra realidad no es la única, ni la mejor ni la única correcta,
sino que la visión de las cosas por parte de cada ser humano es en mayor o menor medida subjetiva y está mediatizada, por lo que hay que valorar también la realidad vivida a diario por otras personas en distintos países y zonas del mundo.
UN FOTÓGRAFO INSTINTIVO CON SUS VIAJES COMO FUENTE DE INSPIRACIÓN
David Martín es ante todo y para todo un fotógrafo instintivo, que se mueve por impulsos emocionales, ansia constante por aprender y descubrir diferentes contextos humanos, arquitectónicos, habitacionales y de naturaleza, y una vocación irreductible por captar atmósferas especiales que definen momentos irrepetibles, en espacios singulares repletos de aura y detalles significativos, con un esfuerzo permanente por dar sentido a sus imágenes,
fuertemente impregnadas de una mirada fotográfica muy personal.
Y pese a que posee una gran formación académica en fotografía, que le ha ayudado mucho en el dominio de la tecnología, funciones y optimización de rendimiento de su cámara y objetivos, así como en la génesis de composiciones ortodoxas,
no es un fotógrafo que busque la perfección técnica de sus imágenes como objetivo prioritario, sino que transmitan cosas interesantes y que hablen por sí mismas
Porque para él lo más importante de todo es la forma de mirar, que es el aspecto que mayormente define la personalidad de un fotógrafo.
Un modo de mirar mejorado poco a poco y forjado a fuego en sus viajes a otros países, que han sido también, en gran medida, una búsqueda de sí mismo.
Es además un fotógrafo al que fascina la enorme variedad de gamas de colores,
texturas
y cromatismos de todo tipo presentes en los países que visita,
además de las frecuentes formas geométricas presentes en su producción fotográfica.
Y sus imágenes están también impregnadas de emoción, sentimientos, simbologías, tradiciones, y la atmósfera especial de cada lugar en el instante del acto fotográfico, que trata de captar con su cámara, saliendo de su área de confort y explorando el mundo, en el marco de un auténtico aprendizaje existencial y de entender la vida y la muerte, intentando siempre mostrar un halo de esperanza.
A todo lo cual hay que añadir un matiz fundamental : David Martín es un fotógrafo muy pasional, de mentalidad autodidacta y artesanal, con una gran cultura fotográfica, que emana de su observación minuciosa durante décadas de cientos de miles de fotografías, hechas tanto por fotógrafos mundialmente famosos como por otros menos conocidos, ha visitado durante su vida muchas exposiciones fotográficas, ha asistido a numerosas conferencias sobre fotografía y conoce a bastanes fotógrafos profesionales en las más diversas esferas, además de galeristas, etc, por lo que ha adquirido un significativo acervo visual y criterio en su ámbito.
FOTOGRAFÍA INCLUSIVA CANON EN GRAN FORMATO PARA PERSONAS CON DISCAPACIDAD VISUAL : LA JOYA DE LA CORONA DEL DÍA
Hasta ahora, en el ámbito de la impresión fotográfica, Canon era conocida por sus extraordinarias impresoras plotter profesionales de gran formato con calidad fotográfica
imagePROGRAF PRO-1000 (tamaños desde 15,24 cm hasta 42 x 59,4 cm),
imagePROGRAF PRO-2600 (tamaños desde 15,24 cm hasta 61 cm),
imagePROGRAF PRO- 4600 (tamaños desde 15,24 cm hasta 119 cm)
e imagePROGRAF PRO-6600 (tamaños desde 15,24 cm hasta 152 cm).
Todas ellas con muy buena relación calidad / precio, 12 tintas pigmentadas LUCIA PRO II y chrome optimizer, que permiten a los fotógrafos obtener ellos mismos, de modo sencillo, copias en tamaño grande de la máxima calidad (que nada tienen que envidiar a las realizadas en laboratorio fotográfico), con encomiable profundidad tonal, muy extensa gama cromática de gran precisión, y negros intensos, sobre papeles de calidad referencial Canon Photo Paper Pro Platinum (que mantienen su impresionante calidad de imagen y muy fiel reproducción de color hasta 200 años), así como con los distintos tipos de papeles baritados Hahnemühle, Canson, etc, con el beneficio añadido de flujos de trabajo muy fluidos, maximizando la productividad y preservando un control total sobre los resultados y la calidad final obtenida.
Pero el broche de oro de este 3 de junio de 2025 en que tuvo lugar la inauguración de la exposición » Geometría y Paz » de David Martín, fue la fotografía inclusiva cedida por Canon España para el evento, una nueva modalidad fotográfica creada para que las personas con discapacidad visual puedan » ver » mediante el tacto y para que quienes sí ven, puedan experimentar cómo se perciben las imágenes sin usar la vista.
Impresora plana Arizona 2300 FLXflow con mecanismo de inyección de tinta piezoeléctrica. Al igual que el resto de modelos de esta serie de plotters de Canon, que son el referente mundial en su ámbito, se caracteriza por una excepcional versatilidad de aplicaciones en soportes rígidos, delicados o flexibles, facilidad de uso y una gran productividad de muy alta calidad fotográfica.
Este revolucionario concepto de fotografía ha sido realizado mediante la serie de impresoras planas Arizona 2300 FLXflow, Arizona 6100 Mark II, Arizona 6160 XTS Mark II, Arizona 6160 XHTF Mark II, Arizona 6170 XTS Mark II y Arizona 6170 XXTHF Mark II de Canon, que se convierten en su nuevo referente tecnológico en este segmento de producto, en simbiosis con el software PRIMAelevate XL versión 2.1 (que duplica la altura de impresión hasta 4 mm),
y permiten a las personas con discapacidad visual descubrir las imágenes a través del tacto, recorriendo sus texturas en relieve y explorando la historia que hay detrás de la fotografía mediante la descripción en Braille.
Esta fotografía en relieve, titulada » Descansa en Paz «, y realizada a partir de la imagen captada por David Martín en un cementerio de La Habana (Cuba) en 2018, generó gran expectación e interés entre el público.
Aquí vemos a David Martín explicando a uno de los asistentes las principales características de esta singular modalidad de impresión fotográfica basada en las sensaciones táctiles que percibe la persona al tocar la imagen con las manos.
En esta otra imagen puede apreciarse a dos de los visitantes contemplando esta fotografía, cuyo muy especial sistema de impresión en relieve, desarrollado por Canon, ha significado un momento de inflexión en la historia de la impresión fotográfica en gran formato, ya que el método permite la superposición de capas de tinta para crear imágenes palpables, enriquecidas además con explicaciones en Braille, proporcionando una experiencia inmersiva.
Ni que decir tiene que la contemplación de esta imagen y las sensaciones táctiles que cataliza el acariciarla, dejó una profunda huella en el público asistente,
que una y otra vez tocaba el reencuadre selectivo de la fotografía situado junto al texto en Braille.
UNA EXPOSICIÓN DE MUY ALTA CALIDAD, PRODUCTO DE UN GRAN TRABAJO PREVIO DE ORGANIZACIÓN Y SUPERVISIÓN DE MUCHOS DETALLES DIFERENTES
Preparar adecuadamente una exposición no es algo que se haga de la noche a la mañana.
Y en este sentido, otra de las claves del éxito de esta exhibición fotográfica fue la labor de David Martín supervisando con muchos meses de antelación un gran número de factores distintos : gestión del color, tamaño de las imágenes, tipo de impresión directa y tintas a utilizar, material de soporte sobre el que fueron impresas las fotografías, ajustes de impresión, etc.
La visualización de las fotografías del autor dejó bien clara la importancia que da a la correcta calibración de su monitor con los perfiles ICC adecuados y que ofrezca una amplia gama de colores, para conseguir que los colores de las impresiones tengan un acabado lo más parecido posible al que se aprecia en la pantalla.
Por otra parte, David Martín tuvo que realizar un duro trabajo de edición para seleccionar las fotografías más adecuadas para esta exposición, lo cual le llevó muchísimas horas de ímprobo esfuerzo.
Pero ante todo y para todo, el autor es plenamente consciente de que la impresión fotográfica profesional añade otra dimensión cualitativa y háptica que la pantalla de un ordenador no puede proporcionar, y que las imágenes individuales que se imprimen cuidadosamente aportan además un trascendental plus táctil que hace de lo físico algo muchísimo más especial y valioso.
Es decir, existe una percepción de calidad indiscutible asociada a la imagen impresa, por lo que David Martín trata de obtener siempre las mejores impresiones posibles, con un total control creativo en todas las fases de producción de sus imágenes impresas, con un flujo de trabajo optimizado esencialmente interno, usando datos de imagen RAW originales, a fin de conseguir el máximo control de edición, para producir impresiones con el nivel de color y detalle que busca.
Porque una impresión de gran formato debe reflejar lo que el fotógrafo capturó originalmente con la cámara y la forma en que quería que los demás viesen la imagen.
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